किरण देसाई (Kiran Desai) की कलम ने ऐसे महिला किरदारों (female characters) को रचा जिन्होंने पाठक को सोचने पर मजबूर किया, कई अहम सवाल उठाये, और भावों की जटिलता को सहजता से पेश किया. उन्होंने अपने उपन्यास 'द इनहेरिटेंस ऑफ़ लॉस' (The Inheritance of Loss) के लिए मैन बुकर प्राइज (Man Booker Prize winner) जीता. 

'द इनहेरिटेंस ऑफ़ लॉस' में दिखी आइडेंटिटी की तलाश

किरण देसाई के महिला किरदार (female characters of Kiran Desai) बहु-आयामी (multi-faceted) होते. उनकी कहानियों का असर आख़री पन्ने के बाद भी नहीं जाता. 'द इनहेरिटेंस ऑफ़ लॉस' में उन्होंने महिलाओं की अपनी आइडेंटिटी (theme of identity in The Inheritance of Loss) की तलाश जैसे कई मुद्दों को उठाया है. इस उपन्यास में, नारीवादी (feminist perspective in Kiran Desai's work) नज़रिये को मुख्य किरदार सई के ज़रिये दिखाया गया है. सई को अपने गणित टीचर ज्ञान से प्यार हो जाता है. ज्ञान निम्न वर्ग से है, फिर भी सई का प्यार उसके लिए कम नहीं होता.

Image Credits: BBC

अपनी रोजमर्रा की जिंदगी में सई जज और रसोइये को बराबरी से ट्रीट करती. सई एक नारीवादी (feminist) हैं. वह मजबूत और महत्वाकांक्षी है. वह अपने आसपास की दुनिया के बारे में खुले विचार रखती है.

'हुल्लाबालू इन द गुआवा ऑर्चर्ड' में उजागर हुई भेदभाव की कठोरता 

अपने पहले उपन्यास 'हुल्लाबालू इन द गुआवा ऑर्चर्ड' (Hullabaloo in the Guava Orchard) में किरण देसाई ने पुरुष प्रधान समाज (patriarchal society) में मौजूद डबल स्टैंडर्ड्स (double standards) की वजह से महिलाओं की दुर्दशा और कमजोर स्थिति पर लिखा. यह उपन्यास पुरुषों और महिलाओं की मानसिकता को उजागर करता है जो लिंग भेदभाव (gender descrimination) की कठोरता के बीच फंसे हुए हैं.

Image Credits: The Random Book Review

प्रसिद्द उपन्यासकार अनिता देसाई की बेटी है किरण देसाई 

3 सितम्बर 1971 को नई दिल्ली में जन्मी किरण देसाई (Kiran Desai in hindi) प्रसिद्द उपन्यासकार अनिता देसाई (Anita Desai and Kiran Desai) की बेटी है. 15 साल की उम्र में वह अपने परिवार के साथ इंग्लैंड (England) और फिर अमेरिका (America) चली गई. उन्होंने 1993 में बेनिंगटन कॉलेज से ग्रेजुएशन और बाद में दो एम.एफ.ए. की डिग्रियां हासिल की.

देसाई के किरदार विविध अनुभवों, संघर्षों और जीतों के ज़रिये पहचान, विस्थापन, परंपरा और आधुनिकता के विषयों की खोज करते हैं. 

"इस जन्म में कई बार लगा कि
औरत होना गुनाह है
लेकिन यही गुनाह
मैं फिर से करना चाहूंगी
एक शर्त के साथ,
कि ख़ुदा को अगले जन्म में भी,
मेरे हाथ में क़लम देनी होगी."

अमृता प्रीतम (Amrita Pritam) साहित्य के आकाश में वह चमकता सितारा है जिसकी रोशनी ने महिलाओं  (Amrita Pritam on women) के उन मुद्दों पर प्रकाश डाला जिन्हें अंधेरे में धकेल दिया जाता था. उनकी  कलम (Amrita Pritam poems) अपने समय की चश्मदीद गवाह है, जो सदियों तक गवाही देती रहेगी.

Image Credits: The Seer

पंजाबी भाषा की पहली कवयित्री थी अमृता प्रीतम 

31 अगस्त 1919 को अविभाजित भारत के गुजरांवाला में जन्मीं (Amrita Pritam biography) अमृता प्रीतम को पंजाबी भाषा की पहली कवयित्री माना जाता है (first Punjabi female writer). भारत-पाक विभाजन (Amrita Pritam on India-Pakistan partition) पर लिखी उनकी लंबी पंक्ति "अज्ज आखाँ वारिस शाह नूं कित्थों क़बरां विच्चों बोल ते अज्ज किताब-ए-इश्क़ दा कोई अगला वरका फोल" भारत और पाकिस्तान दोनों में काफी लोकप्रिय हुई (amrita pritam waris shah).

स्त्रियां उतारी गई सिर्फ़ कागज़ और केनवास पर
नहीं उतारी गई तो बस रूह में.

Image Credits: Cultural India

कैसे थे अमृता प्रीतम के महिला किरदार ?

कविता, कहानी, उपन्यास, निबंध, जीवनी, संस्मरण, पंजाबी लोक गीत और आत्मकथा- अमृता ने सौ से ज़्यादा लेख लिखे. महिलाओं के मन में उलझे ख्यालों और बाहरी कैद की परेशानियां, लगभग सभी लेखों में दिखाई देती (Amrit Pritam books). अमृता प्रीतम के सभी उपन्यास समाज में स्त्री की गरिमा को समझने और उसकी चुनौतियों के पक्ष में बोलने के लिए मजबूर करते. उपन्यासों जैसे 'एक थी सारा', 'कुटकी सड़क', 'उंचास दिन', 'पिंजर' में अमृता की कलम ने मानों महिला किरदारों (Amrita Pritam female characters) से बात कर, बड़े सलीके से उनकी आवाज़ को जगह दी.

महिला और पुरुष के रिश्ते पर अमृता ने बेबाक लिखा, "मर्द ने औरत के साथ अभी तक सोना ही सीखा है, जागना नहीं. इसीलिए मर्द और औरत का रिश्ता उलझन का शिकार रहता है."

अमृता प्रीतम ने देश को दो हिस्सों में बंटते देखा. बंटवारे की आग में महिलाओं को जलते देखा (Amrita Pritam female characters). इंसानों को हैवान बनते देखा. इसे न रोक पाने का दुख और महिलाओं की मजबूरियों को कलम के ज़रिये बांटा, खासकर 'पिंजर' उपन्यास (Pinjar novel) में. 

Image Credits: Outlook

नारीवादी लेखिका के रूप में बनाई पहचान 

अमृता पहली पंजाबी महिला (Punjabi writer) लेखिका बनीं, जिन्होंने अपने समय के पुरुष लेखकों की छाया से बाहर निकलकर पंजाबी साहित्य (Punjabi Literature) में अपनी अलग जगह बनाई. उनकी कलम सिर्फ कविताओं को नहीं क्रान्ति  को जन्म देती थी. क्रांतिकारी विचारों और अभिव्यक्ति की ताकत ने उन्हें नारीवाद (feminism) से बहुत पहले, नारीवादी (feminist) के रूप में देखने पर मजबूर किया. 

1956 में साहित्य अकादमी पुरस्कार (Sahitya Akademi Award) जीतने वाली वह पहली महिला बनीं अमृता प्रीतम. उनके गुज़र जाने के बाद भी, किसी महान लेखक की तरह, उनकी विरासत, विचार और आवाज़ जीवित हैं, जो आज के फेमिनिस्ट लेखकों (feminist writer Amrita Pritam) के लिए प्रेरणा बने हुए हैं.

कहानी लिखने वाला बड़ा नहीं होता,
बड़ा वह है जिसने कहानी अपने जिस्म पर झेली है.

सुधा मूर्ती, एक ऐसा नाम है जो साहित्य, परोपकार और सशक्तिकरण का प्रतीक है. एक कुशल लेखिका (writer), सामाजिक कार्यकर्ता (social worker) और शिक्षा की प्रबल समर्थक, सुधा मूर्ती की जीवन यात्रा साहित्य (literature) को बदलाव का ज़रिया बनाने और समाज के लिए कुछ कर गुज़रने की भावना का एक प्रमाण है.

सुधा मूर्ती ने सामाजिक मुद्दों और मानवीय भावनाओं को शब्दों में ढाला

19 अगस्त, 1950 को कर्नाटक के शिगगांव में जन्मी सुधा मूर्ती (Sudha Murthy) के मन में बचपन से ही किताबों के प्रति जिज्ञासा और गहरा लगाव था. उन्होंने उस समय इंजीनियरिंग की डिग्री हासिल की, जब महिलाओं के लिए पढ़ना भी मुश्किल था. सुधा मूर्ती की साहित्यिक यात्रा उनकी लघु कहानियों के संग्रह "हाउ आई टीच माई ग्रैंडमदर टू रीड एंड अदर स्टोरीज़" (How I Taught My Grandmother to Read and Other Stories) से शुरू हुई. "डॉलर बहू" (Dollar Bahu) और "महाश्वेता" (Mahashweta) जैसे उनके उपन्यासों ने सामाजिक मुद्दों, महिला सशक्तिकरण (women empowerment) और मानवीय भावना के रंगीन नज़रिये को शब्दों में ढाला. काल्पनिक कथाओं को सामाजिक संदेशों के साथ जोड़ा. 

सुधा मूर्ती ने लड़कियों और महिलाओं की शिक्षा (female education) के महत्व पर जोर दिया और वंचित लड़कियों को शैक्षिक अवसर देने के लिए उनकी मदद भी की. सुधा मूर्ती ने अपने लेख में महिलाओं (female characters of Sudha Murthy) के अनुभवों, चुनौतियों और आकांक्षाओं को जगह दी. उनकी कहानियों में अक्सर मजबूत, आज़ाद महिला किरदार शामिल होते हैं जो जटिल परिस्थितियों से निपटने और अपना भाग्य खुद लिखने में सक्षम होते. 

प्रेम हुए सादगी पर देती है ज़ोर 

साधारण सी दिखने वाली सुधा इंफोसिस (Infosys) के फाउंडर एन आर नारायण मूर्ती (N. R. Narayana Murthy) की पत्नी है. सुधा मूर्ती के जीवन से जुड़े किस्से काफी लोकप्रिय हैं जो लोगों को बड़ी सीख देते हैं. यूके के प्रधानमंत्री ऋषि सुनक (Rishi Sunak, Prime Minister of the UK) उनके दामाद हैं. इंफोसिस की शुरुआत करने के लिए नारायण मूर्ती ने अपनी पत्नी सुधा से 10 हज़ार रुपये लिए थे. उनके साहित्यिक योगदान के अलावा, सुधा मूर्ती के परोपकारी प्रयास भी उतने ही प्रभावशाली हैं. उन्होंने 1996 में इन्फोसिस फाउंडेशन की सह-स्थापना की, और अपने संसाधनों को शिक्षा, स्वास्थ्य देखभाल, ग्रामीण विकास और ज़रूरतमंद लोगों की मदद में लगाया. समाज सेवा के लिए उन्हें पद्म भूषण से सम्मानित किया गया. 

मूर्ती ने एक बार अपने बेटे से कहा कि वो बर्थडे पार्टी पर 50 हजार रुपए खर्च करने की बजाय छोटी पार्टी करे और बचे हुए पैसे ड्राइवर के बच्‍चों की पढ़ाई के लिए दे दें. लंदन एयरपोर्ट पर एक बार उन्हें अपने सिंपल भारतीय पहनावे की वजह से भेद-भाव का सामना करना पड़ा था. उनके सादगी भरे जीवन में प्रेम, सम्मान, और समानता की अहमियत है. उनके योगदान इस बात की गवाही देते हैं कि नारीवाद को कई तरीकों से व्यक्त किया जा सकता है और सामाजिक विकास के लिए लैंगिक समानता की वकालत करना ज़रूरी है.

हिंदी आमजन की भाषा है. यह विचारों को गति देती है. साहित्य अकादमी पुरस्कार (Sahitya Akademi Award) विजेता अनामिका (Anamika), हिंदी को "सड़कों की भाषा" बताती. दिल्ली विश्वविद्यालय (Delhi University) में अंग्रेजी प्रोफेसर (english professor) होने के बावजूद हिंदी में लिखती. बिहार से आने वाली अनामिका बताती है कि, "मैंने हिंदी में लिखना इसलिए चुना क्योंकि मैं जिस परिवेश से हूं, जिन लोगों के साथ मैं बड़ी हुई हूं, मैं जिस माहौल से आती हूं, जिन किरदारों से आकर्षित होती हूं, वे सभी लोग सड़कों पर चलते हैं - और अंग्रेजी उनकी मातृभाषा नहीं है,” 

कवयित्री, लेखिका, और आलोचक है अनामिका 

Image Credits: News18

अनामिका एक कवयित्री, लेखिका, और आलोचक हैं, जिन्हें 2020 साहित्य अकादमी हिंदी कविता पुरस्कार सहित कई पुरस्कारों से सम्मानित किया जा चुका है. वह आठ कविता संग्रहों की लेखिका हैं, जिनमें अनुष्टुप, डूब-धान, खुरदुड़ी हथेलियां, टोकरी में दिगंत और पानी को सब याद था शामिल हैं. टोकरी में दिगंत कविता संग्रह है जिसके लिए उन्हें साहित्य अकादमी पुरस्कार दिया गया है.

वह अपनी कविता स्त्रियां में लिखती हैं, 
"पढ़ा गया हमको
जैसे पढ़ा जाता है कागज
बच्चों की फटी कॉपियों का
चनाजोरगरम के लिफाफे बनाने के पहले!

आगे लिखती हैं,

"हम भी इंसान हैं
हमें कायदे से पढ़ो एक-एक अक्षर
जैसे पढ़ा होगा बीए के बाद
नौकरी का पहला विज्ञापन!"

कैनवास पर पेंटिंग की तरह, अनामिका की कविताएं नारीवाद (feminism) और सामाजिक आलोचना (social criticism) के रंग से भरपूर होती. वह मध्य पूर्व भारत की लोक और मौखिक परंपराओं से प्रेरणा लेती. सूझ-बूझ के साथ हास्य का इस्तेमाल कर वह पितृसत्ता (patriarchy) से जुड़े रीति-रिवाज़ों को चुनौती देती. उनके लेख हर उस इंसान के साथी बनते हैं जिन्हें सामजिक मानदंडों की वजह से असमानता (inequality) का सामना करना पड़ता है. कविताओं (poetry) के ज़रिये वे महिलाओं के विरोधाभासी जीवन को दर्शाती है.

फीमेल गेज़ को अपने लेखों में जगह देती है अनामिका 

Image Credits: Tribune India

अनामिका कहती है, आज भी महिलाओं के खिलाफ होने वाले अपराधों का मुख्य टारगेट उनका शरीर है. किसी लड़की या महिला के साथ हिंसा, जिंदा जलाना, तस्करी या अश्लील वीडियो बनाने जैसी यातनाओं का आधार शरीर ही है. ''इसलिए, भले ही महिलाएं अलग-अलग वर्गों, जातियों, और धर्मों से आती हों, अनामिका कहती हैं, यह ऐसे विषय हैं जो महिलाओं और उनकी भाषा को एकजुट करते हैं और यही उन्हें एक साथ लाते हैं."

उनकी कविताएं मेल गेज़ (male gaze) से दूर, फीमेल गेज़ (female gaze) के ज़रिये महिलाओं के नज़रिये को जगह देती. अनामिका की सबसे बड़ी  चिंता लैंगिक रूढ़िवादिता (gender stereotyping) है जो पुरुषों को आक्रामक, मजबूत और शक्तिशाली दिखाती, जबकि महिलाओं को कमजोर, और सहनशील दिखाया जाता. अपनी सभी कविताओं में अनामिका ने महिला नायिकाओं (female characters) के दर्द को साझा किया और लिंग आधारित असमानताओं (gender based inequalities) पर ध्यान खींचा. अपने कई निबंधों में उन्होंने इस बात पर 
ज़ोर दिया है कि हम तभी समान हो सकते हैं जब पुरुषों को अधिक मर्दाना न बनाया जाए और महिलाओं को केवल स्त्रीत्व के रूप में परिभाषित न किया जाए.

अनामिका लिखती हैं, “राजनीति, धर्म या कानून तो हमें खूंखार होने से बचा नहीं पाए, प्रेम और कविता बचा ले शायद". अनामिका का नाम आज के समय में हिन्दी भाषा की प्रमुख कहानीकार और कवयित्री के रूप में लिया जाता है. हिंदी साहित्य प्रेमियों को उनकी लेखों का बेसब्री से इंतज़ार रहता है.

बचपन से ही बहादुर और दबंग सुभद्राकुमारी चौहान (Subhadra Kumari Chauhan) के लेख भी उनकी तरह स्पष्ट होते. खड़ी बोली में लिखी उनकी कहानियों और कविताओं ने लोगों को आज़ादी का हक़ मांगने के लिए प्रेरित किया. स्वतंत्रता संग्राम (Freedom Struggle) का अपने शब्दों की ताकत से समर्थन करने वाली सुभद्रा ने महिलाओं की आज़ादी और उनके अधिकार का भी समर्थन किया. उन्हें उस समय का फेमिनिस्ट आइकॉन (feminist icon) माना गया. उनका नारीवाद (feminism) वीर रस और वात्सल्य रस से भरपूर था. 

महिलाओं की वीरता और आज़ादी पर ज़ोर देती सुभद्राकुमारी की कविताएं 

अनोखा दान, उपेक्षा, उल्लास, कलह-कारण,जालियांवाला बाग में वसंत, वीरों का कैसा हो बसंत, जैसी कविताएं लिखीं. सुभद्राकुमारी के लेख पितृसत्ता (patriarchy) के विरूद्ध बोलने की जगह महिलाओं की वीरता और उनकी आज़ादी पर ज़ोर देते. उनकी कहानियों में महिला  किरदार मज़बूत, भावुक, और संतुलित होतीं. सुभद्रा (female characters of Subhadra Kumari) की  नायिकाएं पुरुष किरदार से बराबरी करने की बजाय, अपने भावों की सुंदरता, वात्सल्य, वीरता, और देश प्रेम से अपनी जगह बनातीं. उनकी कविताएं सामाजिक बदलाव और ऐतिहासिक प्रगति को शब्दों में ढालती.

1921 में, सुभद्रा कुमारी चौहान और उनके पति महात्मा गांधी (Mahatma Gandhi) के साथ असहयोग आंदोलन (Non-Cooperation Movement) में शामिल हो गये. वह नागपुर में गिरफ्तार होने वाली पहली महिला सत्याग्रही थीं. 1923 और 1942 में ब्रिटिश शासन के खिलाफ विरोध प्रदर्शन में शामिल होने की वजह से वह दो बार जेल गई. इस दौरान, सुभद्रा ने अपना लेखन नहीं छोड़ा. उन्होंने 88 से ज़्यादा कविताएं और करीब  46 लघु कहानियां लिखीं. चौहान की सबसे प्रसिद्ध कविता 'झांसी की रानी' (Jhansi ki Rani) ने उन्हें राष्ट्रवादी कवयित्री (nationalist poetess) के रूप में पहचान दिलाई.

रूढ़िवादिता को दी चुनौती 

उनके प्रगतिशील विचार सिर्फ लेखों में नहीं, निजी ज़िन्दगी में भी दिखाई देते. शादी के वर्षों बाद, सुभद्रा अपने घरेलू नौकर की शादी में शामिल हुईं, जिसके लिए उनके ससुराल वालों हंगामा किया. ससुराल वालों का कहना था कि जमादारों (निचली जाति) के साथ खाना खाकर सुभद्रा 'अपवित्र' हो गई है. उन्होंने प्रेमचंद के बेटे अमृत राय के साथ अपनी सबसे बड़ी बेटी सुधा के अंतरजातीय विवाह का भी समर्थन किया था.

'दी ICGS सुभद्रा कुमारी चौहान', भारतीय तटरक्षक जहाज का नाम कवि के नाम पर रखा गया. मध्य प्रदेश (Madhya Pradesh) सरकार ने जबलपुर के नगर निगम कार्यालय के सामने सुभद्रा कुमारी चौहान की प्रतिमा स्थापित की. 6 अगस्त 1976 को, इंडिया पोस्ट्स ने उनकी स्मृति में डाक टिकट जारी किया. Google ने सुभद्रा कुमारी को उनकी 117वीं जयंती पर डूडल बनाकर याद किया. आज भी उनकी कहानियां और कविताएं स्कूल सिलेबस का हिस्सा बनीं हुई हैं. उनके विचार और लेख आज भी महिलाओं को सामजिक मानदंडों को चुनौती देने और सही का साथ देने के लिए प्रेरित कर रहे हैं.

'मिस्टर एंड मिसेज 55', 'कागज के फूल', 'प्यासा', 'बाज', 'जाल', 'साहिब बीबी और गुलाम' जैसी कई शानदार फिल्में देने वाले गुरु दत्त (Guru Dutt), हिंदी फिल्म (Hindi Film) जगत के नायाब कलाकारों में से एक हैं. उन्हें हिंदी सिनेमा (Hindi Cinema) को नई ऊंचाइयों तक ले जाने का आधार माना गया जिन से आज भी फिल्मी जगत सीख रहा है. गुरु दत्त एक लेखक, निर्देशक, अभिनेता और फिल्म मेकर थे. हम गुरु दत्त को खोए हुए और उदासीन किरदारों, जॉनी वॉकर (Johny Walker) के कॉमेडी ट्रैक और उनकी असामयिक मृत्यु के लिए याद करते हैं. इसके अलावा, दत्त को उनकी फिल्मों में दिलचस्प और अपने समय से आगे रहने वाले महिला पात्रों के लिए भी याद किया जाता है. 

गुरु दत्त की फिल्मों को 'महिलाओं की फिल्में' नहीं कह सकते, पर उनकी फ़िल्में तेजी से हो रहे मॉडर्नाइज़ेशन (Modernisation) के असर को जस का तस दिखाती हैं. उनकी फिल्मों में गरीबी और बेरोजगारी, अकेलापन, महत्वाकांक्षा, सफलता और विफलता,रचनात्मकता, सेक्शुअलिटी, पहचान, मृत्यु और निराशा जैसे भाव शामिल रहते. उनकी कहानियों में महिला किरदार (female characters) पारंपरिक सामाजिक व्यवस्थाओं पर सवाल उठाती दिखीं.

फिल्म 'मिस्टर एंड मिसेज 55' में सीता देवी, जिसका किरदार ललिता पवार (Lalita Pawar) ने निभाया था, उन शुरुआती नारीवादी किरदारों (feminist characters) में से एक हैं जिन्हें हमने फिल्मों में देखा था, हालांकि उनके किरदार में कई कमिया थी. विवाह पर उनका नज़रिया और उनकी यह सोच कि महिलाओं को किसी भी कीमत पर ज़बरदस्ती शादी नहीं करनी चाहिए, ने दर्शकों को सोचने पर मजबूर किया. फिल्म 'प्यासा' में एक सेक्स वर्कर के किरदार को दिखाया गया है जिसे अपने जीवन में किसी 'हीरो' की तलाश नहीं है. फिल्म के मुख्य किरदार - विजय को गुलाबो किनारे रखती है. 

फिल्म 'बाज़' बॉलीवुड (Bollywood) की उन शुरूआती फिल्मों में से है जो अपने समय से बहुत आगे थीं, जिसमें महिला के मुख्य  किरदार को एक्शन करते देखा गया. गीता बाली ने एक ताकतवर राजकुमारी निशा की मुख्य भूमिका निभाई, जो एक समुद्री डाकू राजा और विद्रोही बनने के लिए एक पुर्तगाली गुलाम जहाज पर चढ़ती है और दुश्मनों का सामना करती है. फिल्म 'कागज़ के फूल' में अभिनेता को एक टूटे हुए दिल वाले फिल्म निर्देशक के रूप में दिखाया गया था. फिल्म की नायिका शांति का किरदार वहीदा रहमान (Waheeda Rehman) ने निभाया जो नायक के मुश्किल वक़्त के दौरान उसके जीवन में आती है. वो नायक को बचाने की जगह सहायक की भूमिका निभाती है. उसे अपने रिश्ते को संभालने वाली और एक मजबूत, महत्वाकांक्षी महिला के रूप में दिखाया गया है. 

फिल्म समाज का आइना होती है, और अपने किरदारों के ज़रिये समाज को आइना भी दिखाती है. गुरु दत्त की फिल्मों ने  उस समय पारंपरिक किरदारों से हटके किरदार दिए, जब उनकी कल्पना भी नहीं की जा रही थी. उनके महिला  किरदारों द्वारा उठाये सवाल आज के समाज पर भी लागू होते हैं और सोचने पर मजबूर कर देते हैं. 
 

"आपकी फिल्मों के किरदार खोये हुए क्यों होते हैं ?" इम्तिआज़ अली से पुछा गया 
"क्योंकि मैं भी ऐसा ही हूं" 
" क्या आप अपनेआप को ढूंढ पाये हैं ?"
"यह एक इच्छा है. पर, खुदको ढूंढ लेना बोरिंग होगा " इम्तिआज़ अली ने जवाब दिया.   

चाहे 'जब वी मेट' की गीत हो, 'लव आज कल' की मीरा, या तमाशा की तारा, इम्तिआज़ अली (Imtiaz Ali) की फीमेल किरदार (female characters) मुहब्बत के ज़रिये खुद को ढूंढ़ने का सफर तय करती  हैं. गीत, मीरा, हीर, वीरा, तारा या वेरोनिका, इन सभी किरदारों में एक समानता है- वो हर वक़्त कमजोर नहीं रहतीं, और न ही हमेशा ताकतवर, ये किरदार सबसे हटकर हैं, पर सब जैसे भी. 

वीरा - हाइवे 

हाईवे (Highway) कोई पारंपरिक बॉलीवुड मसाला मूवी नहीं है. इस फिल्म में कई बार डायलॉग की जगह 'खामोशी' ने ली, और यही फिल्म की खूबसूरती है. वीरा का किरदार आलिया भट्ट ने निभाया. वीरा, सब कुछ होते हुए भी घुटन महसूस करती. अपहरण हो जाने के बाद उसने आज़ादी महसूस की. फिल्म के अंत में वीरा हिम्मत जुटाकर अपने घरवालों को उसके अंकल द्वारा किये गए उत्पीड़न के बारे में सब बता देती है. वीरा एक ऐसा किरदार है जो अंदर से पूरी तरह टूट जाने के बाद भी उम्मीद नहीं छोड़ती.

तारा- तमाशा 

फिल्म तमाशा (Tamasha) में तारा (दीपिका पादुकोण), वेद (रणबीर कपूर) को अपनेआप को ढूंढ़ने में मदद करती है. अगर तारा के किरदार को समझना है तो थोड़ा सब्र रखना पड़ेगा. तारा एक स्वतंत्र महिला है जो सही और गलत को जानती है, जीवन को पूरी तरह से जीना पसंद करती है. लेकिन इस ताकत के साथ इस किरदार को कमज़ोर होते भी देखा.  

गीत- जब वी मेट

करीना कपूर खान ने 'जब वी मेट' (Jab We Met) में निभाया था गीत का किरदार जो सबका फेवरेट बन गया. गीत एक चुलबुली लड़की है जो बात करना पसंद करती है, खुद से प्यार करती है, और वह जो करना पसंद करती है उसे करने से खुद को रोकती नहीं है. गीत एक ऐसी लड़की है जो अपने नियमों से जीती है. उसमें खामियां हैं लेकिन वह अपनी दुनिया में खुश है. वह इस बात की परवाह नहीं करती कि लोग उसके बारे में क्या सोचते हैं और इसीलिए उसका किरदार सबका दिल छू लेता है.

हीर-रॉकस्टार 

फिल्म रॉकस्टार (Rockstar) की हीर एक ऐसा किरदार है जो लंबे समय तक आपके साथ रहता है. हीर जिंदादिल लड़की है जो अपने जीवन में उतार-चढ़ाव से गुजरती है लेकिन कभी उम्मीद नहीं खोती. जेजे (रणबीर कपूर) के प्यार में वो हर पल को जीना सीखती है. हीर के गुज़र जाने के बाद भी उसकी मौजूदगी फिल्म में महसूस की जा सकती है. 

"मुझे प्रेरणा ज़िन्दगी और अपने आसपास की महिलाओं से मिलती है. कभी महिला के प्रति प्रेम, तो कभी उसकी समझ प्रभावित कर जाती है. आमतौर पर ये किरदार इन सभी का मिश्रण होते हैं. यह हमेशा आपके आसपास की महिलाएं होती हैं जो आपको इस तरह के किरदार लिखने में मदद करती हैं, ”इम्तियाज़ ने एक इंटरव्यू में कहा था. 

इंडियन सिनेमा (Indian cinema) को नई सोच और रंग-बिरंगे किरदारों से रंगने वाले डायरेक्टर (director) मणिरत्नम (Mani Ratnam) ने अपनी कॉर्पोरेट जॉब से परेशान होकर फ़िल्मी दुनिया को चुना. अपनी भावनाओं, कहानियों, और ज़मीनी स्तर की समस्याओं को फिल्मों का रूप दिया. उनकी फिल्मों में महिला किरदार (female characters) थोड़ी जटिल, काफी बेबाक, और ज़रा हटके होती. मणिरत्नम की फ़िल्में महिलाओं के दिलों की गहराई और भावों की जटिलता को दर्शातीं. हवा, बारिश, पानी जैसे प्राकृतिक दृश्यों के ज़रिये - उदासी, खुशी, भय, हताशा, रोष, प्रेम, शून्यता, हर भावना को दिखाया.

Image Credits: India Today

1987 की नायकन में नीला ने पितृसत्ता की गहराईयों को दिखाया और बताया पुरुष प्रधान समाज की भ्रांतियां किस तरह एक लड़की के सपनों को रोंदती हैं. 1995 की फिल्म बॉम्बे की किरदार बानो, शादी के बाद धर्म, परिवार और प्यार को एक धागे में बांधती दिखी. शादी के बाद अपने नए घर में अंजान तौर-तरीकों को अपनाने की जद्दो जहद को दिखाया. 2002 में आई कन्नाथील मुथामित्तल की इंदिरा ने समाज की बंदिशों को तोड़ते हुए गोद ली हुई बेटी को मां का प्यार दिया. इस फिल्म ने मातृत्व के अलग-अलग पहलुओं की परते खोलीं. समय के साथ मणिरत्न की महिला किरदारों को बदलते देखा, पर उनकी आज़ाद ख़याली कभी न बदली. 

मणिरत्नम डायरेक्टर होने के नाते अपने किरदारों को ऐसे गढ़ते कि बड़ी सहजता से पितृसत्ता की असलियत धीरे-धीरे सामने आती. मां, बहन और पत्नी के रूप की गहराई को दिखाया. आमतौर पर इनकी सभी नायिकाओं में स्वतंत्र स्वभाव देखा जाता है. उनकी हर पहलु की पड़ताल करने वाली फिल्म मेकिंग स्टाइल महिला किरदारों को बेचारी या पुरुष की पीछे चलने वाली नहीं दिखाती. 'नायकन', 'रोजा', 'बॉम्बे', 'दिल से' और 'कन्नाथिल मुथमित्तल' जैसी फिल्मों में, महिला पात्र कहानी का अभिन्न अंग हैं और उन्हें पुरुष प्रधानों के समान महत्व दिया गया. उनकी आकांक्षाओं, इच्छाओं और संघर्षों को चित्रित किया गया. 

परंपरागत फिल्म मेकिंग स्टाइल से हटके, अपने समय से आगे की फ़िल्में बनाने वाले मणिरत्नम आज भी इंडियन सिनेमा को अपनी क्रिएटीविटी से प्रभावित कर रहे हैं.